Histoire du Japon
Leçon 6 - Histoire du Japon - Chapitre 5 : Muromachi, le second shogunat
Histoire du Japon · Muromachi, le second shogunat, l’éclat du zen et la chute dans la guerre
Histoire du Japon · 6e
🏯 Chapitre 5 - Muromachi, le second shogunat, l'éclat du zen et la chute dans la guerre
De 1333 à 1573 : un nouveau gouvernement des guerriers, un âge d'or des arts, puis la longue descente vers les provinces en guerre
À la fin du chapitre précédent, nous avions laissé le Japon à un instant d'incertitude. Le premier gouvernement des guerriers, celui de Kamakura, venait de s'effondrer en 1333, et l'empereur Go-Daigo avait ramené le pouvoir à la cour. Mais les guerriers, eux, étaient toujours là, nombreux et armés. La cour saurait-elle, cette fois, garder ce qu'elle venait de reprendre ? C'est ce que nous allons découvrir à travers ce chapitre, qui ouvrira ensuite une seconde question, bien plus surprenante encore. Car nous allons voir une époque à deux visages : d'un côté, des guerres presque sans fin ; de l'autre, l'un des plus beaux printemps artistiques de toute l'histoire du Japon. Suivons ces deux fils l'un après l'autre.
Le pouvoir : d'un rêve impérial à un second shogunat
1. Le rêve brisé de l'empereur Go-Daigo 👑
Go-Daigo n'était pas un empereur comme les autres. Là où, depuis des siècles, les souverains régnaient sans gouverner, lui voulait tenir réellement les rênes du pays, comme aux temps anciens. À peine Kamakura tombé, il se mit donc à tout diriger lui-même : les nominations, les terres, les récompenses. On appelle cette tentative la restauration de Kenmu.
Cette entreprise reproduisit toutefois, presque mot pour mot, l'erreur qui avait perdu Kamakura. On se rappelle que les guerriers servaient en échange de terres. Or ce sont eux qui avaient renversé l'ancien régime, et ils attendaient leur récompense. Mais l'empereur, entouré de nobles de cour qu'il préférait, distribua les faveurs aux gens du palais et négligea bien souvent ceux qui s'étaient battus. La déception fut immédiate, puis vint la colère. En trois ans à peine, le rêve impérial s'était fait beaucoup d'ennemis ; et les plus dangereux d'entre eux portaient l'épée.
La restauration de Kenmu est la brève tentative de l'empereur Go-Daigo, de 1333 à 1336, de rendre à l'empereur le pouvoir réel après la chute du shogunat de Kamakura. Elle porte le nom de l'ère « Kenmu », que Go-Daigo institua au début de son entreprise.
2. Le retournement de Takauji 🗡️
Parmi les guerriers déçus, il y avait un homme considérable : Ashikaga Takauji. C'était l'un de ceux qui, en 1333, avaient changé de camp pour faire tomber Kamakura, et qui avaient ainsi porté Go-Daigo au pouvoir. Mais voilà que cet allié de la veille, mécontent comme les autres, se retourne à son tour contre l'empereur. En 1336, ses armées entrent dans Kyōto. Go-Daigo doit fuir. Takauji installe alors sur le trône un autre empereur, plus docile, et fait rédiger une charte pour gouverner ; puis, en 1338, il se fait donner le vieux titre de shogun. Un second gouvernement des guerriers vient de naître.
Le shogunat Muromachi est le deuxième grand gouvernement des guerriers (le deuxième bakufu, ce mot rencontré au chapitre précédent), fondé par la famille Ashikaga. Il dura de 1338 à 1573. Son nom vient d'un quartier de Kyōto, Muromachi, où les Ashikaga établiront plus tard leur palais : ce nom de quartier a fini par désigner toute l'époque.
Une différence apparaît aussitôt avec le shogunat précédent. Le premier shogun, Yoritomo, avait fui la capitale pour gouverner loin d'elle, à Kamakura, de peur que la cour n'amollît ses guerriers. Les Ashikaga, eux, font tout le contraire : ils s'installent à Kyōto même, au cœur de la cour. Guerriers et courtisans vont désormais vivre côte à côte, dans la même ville. C'est de cette rencontre, nous le verrons, que naîtra une bonne part de la splendeur artistique de l'époque.
3. Deux empereurs, deux cours 🗺️
Mais revenons à Go-Daigo, car son rôle n'est pas terminé. Chassé de Kyōto, il refuse de se reconnaître vaincu. Il s'enfuit vers le sud, dans les montagnes de Yoshino, et là, il continue de se proclamer le seul empereur légitime. Le Japon se retrouve alors dans une situation extraordinaire : il a deux empereurs en même temps. À Kyōto siège la cour du Nord, soutenue par les Ashikaga ; à Yoshino, la cour du Sud, autour de Go-Daigo puis de ses héritiers. Ce déchirement dura de 1336 à 1392.
On appelle Nanboku-chō - mot à mot « les cours du Sud et du Nord » - la période, de 1336 à 1392, où deux empereurs rivaux régnèrent en même temps : l'un à Kyōto (au nord), l'autre à Yoshino (au sud). Ce fut une longue guerre entre les deux lignées impériales.
On peut se demander : pourquoi cette querelle ? Qu'est-ce qui faisait, au juste, le « vrai » empereur ? La réponse nous ramène à la plus ancienne religion du Japon, le shintô, que nous avons rencontré au chapitre précédent. Depuis les temps les plus reculés, on croyait que la famille impériale descendait de la déesse du soleil, Amaterasu. Et trois objets sacrés, transmis de souverain en souverain, étaient le signe même de cette légitimité : un miroir, un sabre et un joyau, qu'on appelle les insignes impériaux. Or, en fuyant, Go-Daigo les avait emportés avec lui. C'est pourquoi la cour du Sud put soutenir, des décennies durant, qu'elle seule détenait le pouvoir véritable. (Nous avons croisé Amaterasu et ces trésors sacrés dans notre cours sur la mythologie japonaise.)
Cette vieille querelle a refait surface bien des siècles plus tard ! Au début du XXe siècle, les manuels d'histoire japonais ne savaient toujours pas quelle cour présenter comme la « vraie ». En 1911, l'affaire devint si vive qu'une décision officielle fut nécessaire : on trancha en faveur de la cour du Sud, celle qui avait conservé les insignes. Une simple question de manuel scolaire aura ainsi mis près de six cents ans à trouver sa réponse !
4. Yoshimitsu réunit le pays et ouvre la mer 🤝
Il fallut attendre le petit-fils de Takauji, le troisième shogun Ashikaga, Yoshimitsu, pour refermer la blessure. C'était un homme habile et puissant, le plus grand de toute la lignée. En 1392, à force de patience et de promesses, il convainquit l'empereur du Sud de revenir à Kyōto et de rendre les insignes : les deux cours n'en firent plus qu'une. La longue déchirure était recousue, et le shogunat atteignait alors le sommet de sa force.
Yoshimitsu ne se contenta pas de pacifier le Japon : il rouvrit aussi grand la porte de la mer. Il rétablit des relations officielles avec la grande Chine, alors gouvernée par la dynastie des Ming, et organisa avec elle un commerce très lucratif. Mais ce commerce posait un problème : comment distinguer un honnête marchand d'un pirate ? Car les mers de l'époque grouillaient de pillards, les wakō, qui ravageaient les côtes. La solution fut ingénieuse.
Le commerce sous patente était un échange contrôlé entre le Japon et la Chine des Ming. Chaque navire autorisé emportait la moitié d'un document spécial, dont l'autre moitié était conservée en Chine : si les deux parties s'emboîtaient parfaitement à l'arrivée, on savait que le bateau était un vrai marchand, et non un pirate wakō. Sans cette preuve, pas de commerce.
Pour obtenir ce précieux commerce, Yoshimitsu accepta de l'empereur de Chine un titre étonnant : celui de « roi du Japon ». Selon l'usage chinois, recevoir un tel titre revenait à se reconnaître comme un souverain inférieur, presque un vassal du maître de la Chine. Il faut toutefois bien comprendre une chose : Yoshimitsu n'était pas l'empereur du Japon. Le véritable souverain, sacré et descendant des dieux, demeurait à Kyōto, et ce titre chinois ne l'engageait en rien. C'était le shogun, et lui seul, qui s'était ainsi placé dans la main de la Chine. Beaucoup de Japonais ne virent donc pas là un abaissement de leur pays ; certains, malgré tout, jugèrent l'arrangement choquant, et le propre fils de Yoshimitsu, devenu shogun à son tour, refusa de perpétuer cet usage. Mais Yoshimitsu, lui, y trouvait son intérêt : ce titre lui ouvrait, à lui seul, les richesses du grand commerce.
L'éclat des arts, puis la chute dans la guerre
Voici maintenant l'autre visage de l'époque, le plus inattendu. On pourrait croire qu'un pays si souvent en guerre n'a guère le loisir de se consacrer à la beauté. C'est le contraire qui se produisit : c'est précisément dans ces siècles troublés que s'épanouirent quelques-uns des arts les plus raffinés du Japon, ceux que le monde entier admire encore aujourd'hui.
5. Le Pavillon d'or ✨
Au sommet de sa puissance, Yoshimitsu agit à la manière de bien des grands de son temps : il se retira des affaires pour se consacrer aux plaisirs de l'esprit. Vers 1397, il aménagea pour cela un magnifique domaine sur les collines de Kitayama, au nord de Kyōto. La perle en était un pavillon dont les étages supérieurs étaient entièrement recouverts de feuilles d'or, et qui se mirait dans l'eau d'un étang : le Pavillon d'or, le Kinkaku-ji. Autour de Yoshimitsu se rassembla alors une cour brillante, où se mêlaient le goût des guerriers et le raffinement des nobles. On appelle cet épanouissement la culture de Kitayama.
Le Pavillon d'or que les visiteurs photographient aujourd'hui n'est pourtant pas celui de Yoshimitsu. Le 2 juillet 1950, un jeune moine du temple y mit le feu ; en une nuit, le bâtiment vieux de plus de cinq siècles fut entièrement réduit en cendres. Le Japon, bouleversé, décida de le reconstruire à l'identique, ce qui fut achevé en 1955. Un grand écrivain, Yukio Mishima, en tira d'ailleurs un roman célèbre. Ainsi, le pavillon éclatant que l'on admire de nos jours est une copie fidèle, plus jeune que bien des grands-parents qui le contemplent.
L'or ne recouvre que les deux étages supérieurs du pavillon, et en couche extrêmement fine : de quoi le faire briller au soleil sans pour autant employer des montagnes de métal précieux. C'est l'eau de l'étang, en doublant le reflet, qui achève de lui donner cet air de bijou posé sur le paysage.
6. Le souffle du zen 🍵
D'où venait ce goût nouveau ? En grande partie du zen, ce courant du bouddhisme déjà rencontré au chapitre précédent, qui cherche l'éveil par la méditation et le dépouillement. Les artistes de Muromachi en tirèrent une même leçon : dire beaucoup avec très peu, retrancher le superflu pour ne garder que l'essentiel. De cet esprit naquirent ou s'épanouirent plusieurs arts que le Japon n'a plus jamais oubliés.
Le premier est le jardin sec. Que l'on se représente un jardin sans une seule fleur, sans une goutte d'eau : rien que du gravier clair, soigneusement ratissé, et quelques pierres posées çà et là. Le plus célèbre, celui du temple Ryōan-ji, fut aménagé vers la fin du XVe siècle ; on en ignore d'ailleurs l'auteur exact, et les spécialistes en discutent encore. Quinze pierres y sont disposées de telle façon que, d'où qu'on se place sur la terrasse, on n'en voit jamais que quatorze à la fois.
Un jardin sec (en japonais karesansui, « montagnes et eaux sèches ») est un jardin composé presque uniquement de gravier ratissé et de pierres, sans eau ni plantation. Le gravier y figure la mer ou les rivières, et les pierres, des montagnes ou des îles. C'est un jardin fait pour être contemplé et médité, non pour s'y promener.
Comment un peu de gravier peut-il devenir un océan ? C'est tout l'art du jardin sec, et il ressemble à celui d'un poème très court : avec quelques mots seulement, le poète te laisse imaginer tout un paysage. Ici, les sillons tracés au râteau deviennent des vagues, une grosse pierre devient une île, un groupe de rochers une chaîne de montagnes. Le jardinier ne montre presque rien ; ce sont ton regard et ton imagination qui achèvent le tableau. Moins il en montre, plus il te revient d'en faire - et plus le jardin t'appartient.
Le deuxième art est la cérémonie du thé. Il ne s'agit pas simplement de boire une tasse de thé, mais d'en faire tout un rituel : dans une petite pièce nue, l'hôte prépare la boisson avec une lenteur et une attention extrêmes, chaque geste étant accompli avec soin, presque comme une danse. Boire le thé devient ainsi un moment de calme et de beauté, où l'on prend le temps de goûter l'instant présent.
Le troisième est le théâtre nō. C'est un théâtre lent et solennel, fort différent du nôtre. Les acteurs y portent de magnifiques masques de bois et content de vieilles histoires, souvent tristes, peuplées de fantômes et de héros d'autrefois, en mêlant le chant, la musique et une danse aux mouvements très retenus. Deux hommes lui donnèrent sa forme accomplie : Kan'ami et son fils Zeami. C'est Yoshimitsu lui-même qui, séduit par leur talent, les prit sous sa protection : sans le goût de ce shogun pour les arts, le nō ne serait peut-être pas devenu ce chef-d'œuvre que l'on joue encore aujourd'hui.
Le quatrième art, enfin, est la peinture à l'encre, que l'on appelle aussi le lavis. Le principe en est d'une simplicité saisissante : on ne peint qu'avec de l'encre noire, plus ou moins éclaircie d'eau, et sans aucune couleur. Tout l'art consiste à suggérer beaucoup avec très peu. Le plus grand de ces peintres fut le moine Sesshū (vers 1420-1506) : de quelques traits de pinceau jetés sur le papier, il savait faire surgir une montagne entière, un torrent qui dévale, ou toute une vallée noyée dans la brume.
7. Le Pavillon d'argent 🌙
Près d'un siècle après Yoshimitsu, un de ses descendants suivit son exemple : le huitième shogun, Yoshimasa. Lassé de gouverner un pays qui se défaisait, il se retira lui aussi pour vivre au milieu des arts, sur les collines de Higashiyama, à l'est de Kyōto. À partir de 1482, il y fit bâtir sa propre villa, avec son propre pavillon : le Pavillon d'argent, le Ginkaku-ji. Son idée était de le couvrir de feuilles d'argent, comme son aïeul l'avait fait avec l'or. Pourtant, l'argent ne vint jamais : faute de temps et de moyens, en pleine tourmente, le projet resta inachevé.
Le Pavillon d'argent n'a donc jamais eu le moindre gramme d'argent ! Le surnom lui serait venu plus tard, simplement pour faire écho au Pavillon d'or de son ancêtre. Et c'est là le plus curieux : privé de son métal précieux, avec son bois sombre et nu posé devant un jardin de sable clair, il a fini par incarner un idéal tout opposé à l'or - celui d'une beauté sobre et discrète. Beaucoup de Japonais le trouvent aujourd'hui plus beau encore que le Pavillon d'or.
Cette beauté de la sobriété porte un nom : le wabi, le goût du simple, du modeste, du légèrement imparfait, par opposition au faste éclatant. Et la culture raffinée qui s'épanouit autour de Yoshimasa, on l'appelle la culture de Higashiyama, par contraste avec la culture de Kitayama du temps de son grand-père.
| Culture de Kitayama | Culture de Higashiyama | |
|---|---|---|
| Shogun | Yoshimitsu (3e) | Yoshimasa (8e) |
| Collines | Kitayama, au nord de Kyōto | Higashiyama, à l'est de Kyōto |
| Pavillon | Pavillon d'or (vers 1397) | Pavillon d'argent (à partir de 1482) |
| Esprit | L'éclat, le faste, l'or | La sobriété, la retenue, le wabi |
8. Kyōto en flammes : la guerre d'Ōnin 🔥
Pendant que Yoshimasa se passionnait pour les jardins et le thé, le pays, lui, se fissurait irrémédiablement. Tout partit d'une querelle qui semblait presque ordinaire : qui succéderait au shogun ? Mais derrière cette dispute, de grandes familles guerrières rivales se jalousaient depuis longtemps ; il n'en fallut pas davantage pour mettre le feu aux poudres. De 1467 à 1477 éclata la guerre d'Ōnin : pendant dix ans, des armées s'affrontèrent rue par rue dans Kyōto même. La superbe capitale, riche de palais et de temples, fut en grande partie brûlée et pillée.
Le plus grave est que cette guerre ne régla rien : les deux camps s'épuisèrent sans vainqueur clair. Une chose, en revanche, était bien finie : l'autorité du shogun. Affaibli depuis longtemps, le gouvernement de Kyōto n'était plus, désormais, qu'une ombre. Et tandis que la capitale fumait encore, dans les provinces, chacun commençait à comprendre qu'il n'y avait plus de maître au-dessus de lui.
9. L'âge des provinces en guerre 🗡️
Ce qui suivit fut un long temps de désordre, mais aussi d'audace. Puisque le centre ne commandait plus, les seigneurs locaux prirent le pouvoir en main. Chacun, sur ses terres, leva sa propre armée, bâtit ses propres châteaux et gouverna en maître absolu. Ces grands seigneurs de la guerre, on les appelle les daimyō. Le Japon se couvrit ainsi d'une mosaïque de domaines qui se faisaient sans cesse la guerre : c'est l'époque que l'on nomme le Sengoku, « les provinces en guerre ».
Un daimyō est un grand seigneur de guerre qui règne en maître sur sa propre région, avec ses terres, ses guerriers et ses châteaux. L'époque Sengoku (à partir de 1467 environ) est le temps où ces daimyō, ne reconnaissant plus aucune autorité au-dessus d'eux, se disputèrent le pays par les armes.
Cette époque eut un trait surprenant, que les Japonais ont résumé d'un mot : le gekokujō, « le bas qui l'emporte sur le haut ». Dans ce monde renversé, ce n'était plus la naissance qui faisait la puissance, mais la force et l'habileté : un simple vassal pouvait renverser son seigneur, un homme de rien s'élever jusqu'au sommet, pourvu qu'il fût bon meneur d'hommes.
Pour saisir le gekokujō, représente-toi une partie d'échecs où, soudain, les pions se mettraient à renverser les rois et à prendre leur place. Tout l'ordre ancien, où chacun naissait à un rang fixé d'avance, se trouve retourné. Ce n'est plus « qui est ton père ? » qui décide de ton sort, mais « que sais-tu faire, et jusqu'où oses-tu monter ? ». Pour beaucoup, ce fut l'épouvante du désordre ; pour quelques audacieux, la chance de toute une vie.
Et les Ashikaga, durant tout ce temps ? Ils conservaient encore le titre de shogun, mais ce titre était devenu un mot creux : ils ne commandaient pratiquement plus à personne. Jusqu'au jour où, en 1573, un puissant seigneur de guerre venu de l'est entra dans Kyōto et chassa le dernier shogun Ashikaga. Après plus de deux siècles, le second gouvernement des guerriers s'éteignait à son tour. L'époque de Muromachi était achevée.
| Date | Événement |
|---|---|
| 1333-1336 | Restauration de Kenmu : Go-Daigo tente de rendre le pouvoir réel à l'empereur. |
| 1336 | Ashikaga Takauji entre dans Kyōto ; Go-Daigo s'enfuit à Yoshino. Début du schisme. |
| 1338 | Takauji reçoit le titre de shogun : naissance du shogunat Muromachi. |
| 1336-1392 | Nanboku-chō : deux cours rivales, au Nord et au Sud. |
| 1392 | Le shogun Yoshimitsu réunit les deux cours. |
| vers 1397 | Yoshimitsu fait aménager le Pavillon d'or (culture de Kitayama). |
| 1467-1477 | Guerre d'Ōnin : Kyōto est en grande partie détruite. |
| à partir de 1482 | Yoshimasa fait bâtir le Pavillon d'argent (culture de Higashiyama). |
| 1573 | Le dernier shogun Ashikaga est chassé de Kyōto : fin de l'époque de Muromachi. |
- La restauration de Kenmu (1333-1336) échoue : l'empereur Go-Daigo oublie de récompenser les guerriers, qui se retournent contre lui.
- Ashikaga Takauji prend Kyōto et fonde, en 1338, un second gouvernement des guerriers : le shogunat Muromachi, installé cette fois dans la capitale même.
- Go-Daigo s'enfuit à Yoshino avec les insignes impériaux : le Japon a deux empereurs à la fois (le Nanboku-chō, 1336-1392), jusqu'à la réunion menée par le shogun Yoshimitsu, qui ouvre aussi le commerce sous patente avec la Chine des Ming.
- Dans ces siècles troublés s'épanouit pourtant un art admirable, nourri par le zen : Pavillon d'or et culture de Kitayama, puis Pavillon d'argent et culture de Higashiyama ; jardins secs, cérémonie du thé, théâtre nō (Kan'ami et Zeami) et peinture à l'encre (Sesshū).
- La guerre d'Ōnin (1467-1477) ruine Kyōto et achève l'autorité du shogun.
- Vient alors l'âge des provinces en guerre, le Sengoku : les daimyō se partagent le pays par les armes (c'est le temps du gekokujō), jusqu'à la fin de l'époque, en 1573.
Regardons où nous a menés ce chapitre. L'empereur ne gouverne plus depuis longtemps ; et voilà qu'à présent le shogun lui-même a disparu. Le Japon n'est plus qu'une mosaïque de domaines rivaux, dont chaque daimyō se croit le maître et lève ses armées contre ses voisins. Tout semble brisé, émietté, ingouvernable. Et pourtant, une question reste suspendue : dans un pays ainsi morcelé, partagé entre tant de seigneurs jaloux les uns des autres, quelqu'un pourrait-il, un jour, rassembler de nouveau toutes ces pièces en un seul Japon ? Si oui, comment ? Et qui ? C'est tout l'enjeu du chapitre suivant, qui nous conduira jusqu'à sa destination : l'unification.
Petit lexique du chapitre
- Restauration de Kenmu
- Tentative de l'empereur Go-Daigo, de 1333 à 1336, de gouverner lui-même après la chute de Kamakura ; elle échoua faute d'avoir su contenter les guerriers.
- Shogunat Muromachi
- Deuxième grand gouvernement des guerriers (le deuxième bakufu), dirigé par la famille Ashikaga depuis Kyōto, de 1338 à 1573.
- Nanboku-chō
- « Les cours du Sud et du Nord » : la période (1336-1392) où deux empereurs rivaux régnèrent en même temps, à Kyōto et à Yoshino.
- Insignes impériaux
- Le miroir, le sabre et le joyau sacrés, transmis de souverain en souverain ; liés à la déesse Amaterasu, ils étaient le signe de la légitimité de l'empereur.
- Commerce sous patente
- Commerce contrôlé avec la Chine des Ming : chaque navire autorisé portait une moitié de document, vérifiée à l'arrivée, pour le distinguer des pirates.
- Wakō
- Pirates qui écumaient les mers entre le Japon, la Corée et la Chine ; c'est en partie pour s'en protéger que fut créé le commerce sous patente.
- Culture de Kitayama
- L'épanouissement artistique autour du shogun Yoshimitsu et de son Pavillon d'or, sur les collines du nord de Kyōto.
- Pavillon d'or (Kinkaku-ji)
- Pavillon dont les étages supérieurs sont recouverts de feuilles d'or, aménagé par Yoshimitsu vers 1397 ; l'actuel est une reconstruction de 1955.
- Jardin sec (karesansui)
- Jardin de gravier ratissé et de pierres, sans eau ni plantes ; le gravier y figure la mer, les pierres des montagnes ou des îles.
- Cérémonie du thé
- Art de préparer et de boire le thé avec lenteur et attention, dans une pièce nue, en y mettant tout son soin.
- Théâtre nō
- Théâtre lent et solennel, à base de masques, de chant et de danse, mis au point par Kan'ami et son fils Zeami sous la protection de Yoshimitsu.
- Lavis (peinture à l'encre)
- Peinture à l'encre noire seulement, éclaircie d'eau, sans couleur ; le moine Sesshū en fut le plus grand maître.
- Pavillon d'argent (Ginkaku-ji)
- Pavillon de bois sombre bâti par Yoshimasa à partir de 1482 ; malgré son nom, il ne fut jamais recouvert d'argent.
- Wabi
- Goût de la beauté simple, sobre et discrète, parfois un peu imparfaite, par opposition au faste : l'esprit de la culture de Higashiyama.
- Culture de Higashiyama
- L'épanouissement artistique autour de Yoshimasa et de son Pavillon d'argent, sur les collines de l'est de Kyōto.
- Guerre d'Ōnin
- Guerre civile de 1467 à 1477 qui ravagea Kyōto et acheva de ruiner l'autorité du shogun.
- Daimyō
- Grand seigneur de guerre régnant en maître sur sa propre région, avec ses terres, ses guerriers et ses châteaux.
- Sengoku
- « Les provinces en guerre » : l'âge (à partir de 1467 environ) où les daimyō se disputèrent le pays par les armes.
- Gekokujō
- « Le bas qui l'emporte sur le haut » : le renversement de l'ordre ancien, où la force et l'habileté pouvaient plus que la naissance.
Crédits images : photographies du Pavillon d'or (Kinkaku-ji) par Ondraness (CC BY-SA 4.0), du Pavillon d'argent (Ginkaku-ji) par Ludovic Lubeigt (CC BY-SA 2.0) et du jardin sec du Ryōan-ji par Stéphane D'Alu (CC BY-SA 3.0) ; paysage à l'encre du moine Sesshū Tōyō (œuvre du domaine public, fin du XVe siècle) ; le tout via Wikimedia Commons. Le schéma des deux cours et la mini-frise sont des productions originales pour ce cours. Sources des données : travaux d'historiens du Japon médiéval et notices encyclopédiques de référence sur l'époque de Muromachi.